El artista y diseñador belga Bram Vanderbeke ha construido su práctica en torno a la relación entre los objetos, la arquitectura y sus usuarios. Su obra táctil y escultórica combina materiales crudos, forma y función, y a menudo ocupa el espacio entre el arte, el diseño y la arquitectura.

Vanderbeke estudió carpintería y construcción antes de estudiar diseño en la Real Academia de Bellas Artes de Gante y en la Design Academy Eindhoven. Aunque inicialmente quería convertirse en albañil, desarrolló una carrera artística y de diseño en su ciudad natal.

Su última colaboración con la joyera belga Lore Van Keer traduce el lenguaje visual de la colección de joyería Anthology de Van Keer al mobiliario. La colección LVK x BV incluye un collar de plata y la mesa auxiliar/taburete Anthology, producidos en ediciones limitadas de 20 y ocho piezas, respectivamente.

El taburete combina capas alternas de hormigón fundido y aluminio. Cada pieza se fabrica artesanalmente en el taller belga de Vanderbeke utilizando un molde nuevo, lo que hace que cada ejemplar sea único. Diseñado para uso interior o exterior, se fabrica bajo pedido.

Van Keer invitó a Vanderbeke a reinterpretar la colección Anthology como una pieza de mobiliario. Se centró en las formas apiladas de la joyería, así como en el uso de círculos y hexágonos. El anillo Anthology 10 fue una referencia particular, que inspiró una composición tridimensional basada en estructuras repetidas y materiales alternos.

La arquitectura proporcionó otra fuente de orientación. Mientras hojeaba en su taller la monografía A Sculptor’s World, de Isamu Noguchi, Vanderbeke encontró inspiración en el techo de aluminio estratificado que Noguchi diseñó para el vestíbulo del 666 Fifth Avenue, en Nueva York. Adaptó una sensación similar de estratificación arquitectónica para la mesa auxiliar.

Vanderbeke también señala las excavaciones y las ruinas antiguas, particularmente las formas y texturas ásperas y apiladas de las columnas romanas. Ese interés conecta el proyecto con su colección Cast Bricks, de la que tomó elementos para la pieza Anthology.

Su enfoque tiene sus raíces en la construcción. Para la Brick Chair, Vanderbeke dispuso ladrillos estándar en composiciones metódicas pero intuitivas, creando espacios negativos que funcionan como moldes para mobiliario arquitectónico. La técnica hace referencia a la manera en que los trabajadores de la construcción levantan cimientos y recuerda su interés infantil por la albañilería.

Más allá de la arquitectura y la experimentación con materiales, Vanderbeke cita Insel Hombroich, un museo y parque de esculturas en Neuss, Alemania, como una influencia duradera. Le afectó especialmente cómo regresar en distintas estaciones cambiaba la relación entre el paisaje y las obras. El hardcore punk también ha dado forma a su práctica mediante su ética del hazlo tú mismo y su comunidad estrechamente unida.

Vanderbeke es cofundador de Brut Collective, el grupo belga de diseño coleccionable creado en 2018. Este otoño, el grupo organizó Cavea, una exposición que presentó más de 70 obras de más de 40 diseñadores junto con DesignUnDisciplined. Sus proyectos recientes también incluyen diseños para la tienda del museo reabierto del Design Museum Gent y encargos para Bottega Veneta, Kelly Wearstler, Pieter Mulier y Lore Van Keer.

Fonti: Design Milk.